El Museo ICO ha inaugurado la exposición ‘José María García de Paredes. Espacios de encuentro’, una retrospectiva en conmemoración del centenario del nacimiento de este influyente arquitecto español. La muestra, comisariada por la arquitecta Ángela García de Paredes, hija del homenajeado, ofrece una amplia panorámica sobre la obra de uno de los principales exponentes de la arquitectura española de la segunda mitad del siglo XX. El recorrido abarca desde sus primeros proyectos en la década de 1950 hasta su repentina muerte en 1990, revelando la evolución de un arquitecto cuyo enfoque innovador y respeto por la tradición lo convirtieron en una figura fundamental en la modernización del panorama arquitectónico español.
José María García de Paredes, nacido en Sevilla en 1924 y fallecido en Madrid en 1990, fue un arquitecto que destacó por su capacidad para fusionar un lenguaje arquitectónico moderno con la rica tradición constructiva española. Ganador del Premio Nacional de Arquitectura en 1956, su legado incluye algunos de los espacios más emblemáticos del país, como el Auditorio Nacional de Música en Madrid o el Palau de la Música de Valencia. Esta exposición no solo rinde homenaje a su carrera, sino que también pone en valor su importante contribución al desarrollo de espacios escénicos y culturales que, hasta el día de hoy, son referencia en su campo.
La muestra, organizada en colaboración con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) y la Fundación ICO, ofrece un recorrido por más de cuatro décadas de su producción arquitectónica. Gracias a la donación del archivo personal de García de Paredes al MNCARS por parte de su familia en 2021, la exposición presenta más de 400 piezas originales que incluyen planos, maquetas, fotografías y dibujos del arquitecto. Este archivo ha sido meticulosamente catalogado con la ayuda
de Ángela y Manuel García de Paredes, dos de los hijos del arquitecto, quienes han trabajado en estrecha colaboración con las instituciones para preservar y divulgar el legado de su padre.
Uno de los aspectos más interesantes de esta retrospectiva es cómo se pone en contexto la obra de García de Paredes con el panorama cultural, artístico y arquitectónico de su tiempo. El arquitecto, que comenzó su formación en la Escuela de Arquitectura de Madrid y posteriormente amplió sus estudios en la Academia de España en Roma, tuvo una relación muy cercana con importantes figuras del mundo artístico de su época. Esta conexión fue especialmente notoria en su relación con la música, una disciplina que influyó profundamente en su trabajo. Su matrimonio con Isabel de Falla, sobrina del célebre compositor Manuel de Falla, consolidó su vinculación con el mundo musical, lo que le llevó a diseñar algunos de los auditorios más importantes de España, como el de Madrid o el de Valencia.
La exposición ‘Espacios de encuentro’ no se limita a una simple muestra de la obra de García de Paredes, sino que ofrece un recorrido conceptual a través de seis grandes bloques cronológicos que reflejan tanto su evolución profesional como sus preocupaciones creativas y personales. Entre estos “encuentros” destacan sus trabajos en espacios escénicos y auditorios, pero también sus proyectos eclesiásticos y su enfoque colaborativo. García de Paredes nunca concibió la arquitectura como una disciplina aislada, sino como una forma de diálogo entre diferentes áreas del conocimiento, y esta visión se refleja en cada una de las secciones de la exposición.
Uno de los bloques más destacados es el dedicado a los auditorios y espacios musicales, en los que García de Paredes demostró una notable sensibilidad acústica y espacial. Proyectos como el Auditorio Nacional de Música en Madrid o el Auditorio Manuel de Falla en Granada son ejemplos de cómo el arquitecto abordaba la arquitectura desde una perspectiva multidisciplinar, integrando la música en el diseño y creando espacios que no solo fueran funcionales, sino que también propiciaran una experiencia sensorial única para los usuarios.
Otra sección de gran interés es la dedicada a los proyectos eclesiásticos, en los que el arquitecto combinó la tradición con una reinterpretación moderna de los espacios sacros. Obras como la Iglesia de Nuestra Señora de los Ángeles en Vitoria o la Parroquia de Nuestra Señora de la Fuencisla en Madrid son testimonio de su capacidad para crear espacios espirituales que, además de cumplir con su función religiosa, invitan a la reflexión y al recogimiento a través de un diseño austero y equilibrado.
La exposición, que estará abierta al público hasta el 12 de enero de 2025, se convierte en una oportunidad excepcional para explorar la influencia de García de Paredes en la arquitectura contemporánea española. A través de su obra, el visitante podrá comprender mejor no solo el contexto histórico en el que desarrolló su carrera, sino también los retos a los que se enfrentó y las soluciones arquitectónicas innovadoras que planteó.
El catálogo de la exposición, editado por la Fundación ICO y Arquitectura Viva, complementa esta muestra con más de 400 páginas que documentan su obra, incluidas las reflexiones de sus colaboradores y testimonios de otras figuras clave de la arquitectura española. Este volumen se convierte en un documento esencial para cualquier arquitecto o estudiante de arquitectura que quiera profundizar en el legado de uno de los arquitectos más influyentes de España.
En resumen, ‘José María García de Paredes. Espacios de encuentro’ es una exposición que invita a arquitectos, estudiantes y aficionados a la arquitectura a sumergirse en la obra de un creador cuya visión transformó la manera de entender los espacios públicos y culturales en España. El Museo ICO se convierte, así, en el escenario perfecto para celebrar el centenario de un arquitecto que sigue siendo una referencia para generaciones actuales y futuras.
